＃作曲過程
「作曲」の行程には３トラックあればいいと思ってる。
１つはメロディ用、１つはコード用、最後はドラムトラック。
ベースとコードを分けて４トラックにしてもいいが…
基本はリード、コード進行のトラックがあればいいと思ってくれ。
ドラムはメトロノーム代わりに一番最初に適当につくる。
次にメロディ、コードを製作します。
２番目はどちらが先でもいいですが
初心者の場合はコード進行から
製作することをオススメする
コードにリズムをつける必要はない。
白玉のベタ打ちで
音色はピアノやエレピなのでいいでしょう。
そうやって必要最低限のトラックを製作すれば
曲の本質、「完成度」がわかりやすくなる。
「作曲」行程から豪華な音を使ってやりたいところだが
それには曲の本質がわからなくなってしまう。
「豪華な音色に頼らない」作曲過程は非常に重要です。
＃アボイドノート
Ｃ調の場合 ＣとＦ。
この音は使いにくい音、
つまり「アボイドノート」になりやすい。
Ｂも要注意人物としてマークすべし。
≫アボイドノート？
コードとぶつかる気持ちの悪い音のことです。
コードがＣの時にＦを鳴らしたり、
コードがＧの時にＣを鳴らしたり。
≫アボイドノートではないのにダメな音は？
Ｂは「アボイドノート」ではないが、
この音は「導音」といって
「アボイドノート」になりやすいＣに行きたがる。
中途半端で「しこり」の残った感じがする
要注意な音です。
調のメロディに
この「アボイドノート」と「導音」の音を
多様してしまうと非常にコードが
つけにくいメロディになってしまう。
そこのところに注意してメロディを書くことで
「完成度」は向上するでしょう。
使ってはいけないわけではない。
もちろん使用してもいいが
ちゃんとコードと衝突してないかを
確認するクセをつけておきましょう。
第３話
ご都合主義だが仕方ない